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El pasado día 7 se cumplían 35 años del estreno de la película “El color púrpura”, film que fue nominado a 11 Óscar, y que nos muestra el lado más intimista, conmovedor y sensible de Steven Spielberg como director. La historia es una adaptación de la magnífica novela de ALICE WALKER, ganadora hacía unos pocos años del Premio Pulitzer. Narra la triste historia de una joven afroamericana que lucha por conseguir su dignidad como persona, y su lucha dentro de su misma familia. Violada por su padre, casada a los 14 años y esclavizada y maltratada por su marido, la acción se desarrolla en una población rural del profundo sur de los Estados Unidos  a principios del siglo XX. Magníficamente interpretada por WHOOPI GOLDBERG, trabajo por el que consiguió el Globo de Oro a la mejor actriz, además de su nominación al Óscar, la acompaña un extraordinario elenco de actores, entre los que destacamos a DANNY GLOVER, y...

El gran maestro ALFRED HITCHCOCK declaraba en una entrevista que se le hizo en 1972, que “lo esencial para un director de cine es conmover al público”. Y no podemos estar más de acuerdo con él. ¡Sí!, conmover significa: perturbar, inquietar, alterar, agitar, enternecer, emocionar; y todas esas acepciones se le pueden aplicar con toda justicia, a una de las películas de Steven Spielberg menos valoradas por la crítica, nos referimos a “INTELIGENCIA ARTIFICIAL”. Este film se estrenó en 2001, pero su proceso de preproducción empezó mucho antes, en 1977, y de la mano del mítico director STANLEY KUBRICK que encargó a un grupo de escritores y guionistas el guión de la película, basado en el relato del escritor inglés Brian Aldiss “Los superjuguetes duran todo el verano”, e incorporando también elementos del célebre cuento de Collodi, “PINOCHO”. El proyecto quedó en suspenso durante varios años, concretamente hasta 1995, año en el que cedió...

A uno, que es de letras puras, todo lo “científico” le suena como la Teoría de Cuerdas con la que el gran personaje de Sheldon Cooper nos ha machacado a lo largo de doce años en la genial “Sit Com” The Big Bang Theory. Al igual que ésta última, la Teoría del Caos puede que os sea algo incomprensible, si, claro, sois como yo…. de letras puras. En román paladino, la Teoría del Caos se simplificaría en esta corta definición: “pequeños cambios en las condiciones iniciales crean grandes diferencias respecto al resultado final”. Hace pocas fechas nos dejó Jacinto Lloret Orozco (“Sinto” Orozco). Todos los vileros nacidos antes de los años noventa, todos sin excepción y no tengáis duda de ello, somos lo que somos porque en mucho o poco, pero siempre en algo, pasamos por las terrazas de verano y cines “de invierno” que empresarios como Sinto Orozco y Jaime...

En 1998 Spielberg rodó “Salvar al Soldado Ryan”. En palabras de Molina Foix que hago mías ‘la película que mejor y más conmovedoramente nos muestra lo que es ese infierno llamado guerra’. Desde el momento en que las puertas de las lanchas de desembarco se abaten sobre la playa “Omaha”, hasta que el pelotón del Capitán Miller (Tom Hanks) y el resto de camaradas toman las cotas altas de las playas del desembarco del famoso día D, 6 de junio (el mayor desembarco naval de la historia moderna), han pasado 29 minutos. Media hora donde el espectador no ve el infierno, está en él, dónde el estruendo de las explosiones te distorsiona la visión y sus ondas sónicas te hacen perder el equilibrio. Esa primera media hora de la película, cambió para siempre el cine bélico. Por si misma, esa primera media hora es una obra maestra. ...

Cuando en el Hollywood de aquél año de 1971, la Universal encargó a un joven director de veinticinco años, un telefilm de suspense de bajo presupuesto, pocos podrían imaginar que se estaba acabando de fraguar  la personalidad de uno de los personajes más emblemáticos de la historia del cine, el considerado por la critica especializada como “el rey MIDAS de Hollywood”. Estamos hablando del director, guionista y productor norteamericano, STEVEN SPIELBERG. El telefilm al que nos referimos fue rodado en 20 días, y emitido en la cadena ABC el 13 de noviembre de 1971, ante el éxito televisivo obtenido la productora decidió añadir algunas secuencias extras, ampliando su duración a los 90 minutos para exhibirlo en las salas de cine con un tremendo éxito. Hablamos por supuesto de la película EL DIABLO SOBRE RUEDAS, su primera obra de suspense, y una de sus primeras películas. En ella narra la historia de un...

El post de hoy no pretende ser más que recopilatorio de una bonita anécdota de la que nació la canción Don’t Let The Old Man In de Toby Keith. Un día, Clint Eastwood estaba jugando al golf con su colega, el compositor y cantante de música Country, Toby Keith. Clint le dijo que el lunes siguiente tendría ochenta y ocho años, hoy en día ya tiene noventa. Toby le preguntó qué iba a hacer y Clint respondió que comenzaría a filmar una película la semana siguiente. Sorprendido, Keith preguntó qué es lo que le impulsaba. Eastwood respondió que todas las mañanas, cuando se levantaba, no dejaba entrar al anciano. Toby Keith compuso una canción al respecto y se la envió a Clint, con la esperanza de que la usara y lo hizo. Este video es el resultado. Disfrútala. https://www.youtube.com/watch?v=yc5AWImplfE ...

El día 24 de este mes de octubre, teníamos previsto presentar en el Teatre Auditori de Villajoyosa, la sexta edición de Encuentros de Cine de Autor, dedicada a un dúo irrepetible en la historia del cine, Steven Spielberg y John Williams. Desgraciadamente, el covid-19 nos ha obligado a posponerlo sine die, y confiamos poder presentar este nuevo espectáculo a lo largo del segundo semestre de 2021. El director STEVEN SPIELBERG, y el músico JOHN WILLIAMS, forman sin duda, la dupla cinematográfica más relevante hasta el momento. Su especial química personal y profesional, durante más de cuarenta años de actividad conjunta, ha conseguido con peliculas como: ET, Tiburón, la saga Indiana Jones, Jurassic Park, La lista de Schindler, ó Salvad al soldado Ryan, entre otras, crear una memoria audiovisual colectiva sin precedentes. Hasta el momento, fruto de esa talentosa colaboración, tienen en su haber 3 Oscar a la mejor banda sonora por:...